Mientras el Festival de Cine de Santa Fe se prepara para dar la bienvenida a una lista ecléctica de películas en 2025, La adicción de la esperanza emerge como una narrativa destacada sobre la resiliencia, la identidad y los caminos que las personas eligen cuando la vida exige la reinvención. Dirigida y escrita por Martin A. Gottlieb, la película explora temas de envejecimiento, ambición, familia y la atracción seductora de esperanza, ofreciendo una historia profundamente personal que resuena universalmente.
En su corazón está Jo Stock, interpretado por Anne-Marie Johnson, una actriz envejecida con la fragilidad de la fama y los lazos duraderos de la familia. Jo se ve obligado a considerar las incómodas preguntas de la vida cuando su hermana Lynnie, retratada por Harley Jane Kozak, enfrenta una crisis de salud. Su relación tensa se convierte en el crisol en el que cada uno debe enfrentar sus propias verdades sobre la vida, el éxito y los sacrificios atados a ambos.
Los cineastas comparten ideas sobre la génesis de su historia. Johnson, cuya extensa carrera abarca décadas en cine y televisión, se basó directamente en sus experiencias personales como una mujer que navegaba por una industria a menudo desagradable para aquellos mayores de 40 años. Gottlieb describió la película como una exploración de la tensión entre la esperanza y la verdad. «Ver amigos y familiares tomando decisiones basadas en la esperanza en lugar de la verdad, me confundió», dijo. “La esperanza no es un plan. Pero para aquellos de nosotros en esta 'área gris', la esperanza puede parecer todo lo que tenemos «.
La tensión entre la esperanza y el pragmatismo es una corriente subterránea temática que atraviesa la película, no solo en su historia sino también en su producción. Gottlieb y Johnson, junto con el productor David Marroquin, enfrentaron los desafíos de crear un largometraje con un presupuesto autofinanciado. Marroquin comparó el proceso para usar múltiples sombreros, un sello distintivo de películas independientes. «No teníamos el lujo de decir 'necesitamos esto o aquello'», explicó. «En cambio, preguntamos, '¿Qué podemos hacer con lo que tenemos?'»
Filmada principalmente en Washington y Los Ángeles, la producción de la película fue un testimonio del espíritu colaborativo de su elenco y su equipo. Muchos de los artistas, incluidos Clancy Brown, Erika Alexander y Shari Belafonte, eran amigos de los cineastas desde hace mucho tiempo, prestando sus talentos al proyecto de un compromiso compartido con la historia. «Solo preguntamos», dijo Gottlieb simplemente. «Y tuvimos la suerte de tener amigos increíbles que querían 'jugar' con nosotros».
La producción en sí no estaba exenta de desafíos. Una escena ambientada en un patio trasero, por ejemplo, fue interrumpida por el inesperado DIN de la construcción, un proyecto dominical de vecinos que requería intervención de las autoridades locales. «Fue la única vez que levanté mi voz durante la sesión», admitió Gottlieb. Sin embargo, los obstáculos a menudo se equilibraron por momentos de profunda conexión. Johnson recordó una escena particularmente conmovedora en la que Lynnie le entrega a Jo, una vieja guía de televisión, su difunta madre se mantuvo como un recuerdo. «Fue un desafío emocional, pero me recordó por qué amo este oficio», dijo.
El estilo visual de La adicción de la esperanza refleja su moderación narrativa. El director de fotografía David Marroquin y Gottlieb optaron por composiciones deliberadas y sin prisas, manteniendo la cámara en gran medida estática para permitir que las actuaciones tomen el centro del escenario. «Queríamos que las imágenes sirvieran la historia, no la abrumaron», dijo Marroquin. «Inicialmente, planeamos disparar tomas largas e ininterrumpidas, pero la intensidad cruda de las actuaciones a menudo nos obligó a acercarnos».
Johnson, cuya carrera ha abarcado roles en proyectos como Hollywood Shuffle y En el calor de la nochetrae profundidad y vulnerabilidad a Jo stock. Su actuación se complementa con la representación de Kozak de Lynnie, cuya enfermedad obliga a ambas hermanas a enfrentar sus quejas tácitas y su amor latente mutuo. Brown, un accesorio de cine y televisión, le da su serpiente al papel de Riz, ex directora de Jo, mientras que Erika Alexander ofrece un giro memorable como Vanessa, confidente de Jo.
Para los cineastas, el viaje de La adicción de la esperanza está tan en capas como la historia que cuenta. Johnson ya está desarrollando un proyecto profundamente personal sobre el primer oficial afroamericano en el LAPD, basándose en su talento para descubrir narraciones que desafían la convención. Gottlieb y Marroquin, mientras tanto, están dibujando ideas para su próxima colaboración. Ambos enfatizan la importancia de crear historias que se sientan íntimas y auténticas. «Si tenemos la suerte de recuperar nuestra inversión, la reinvertiremos en algo significativo», dijo Gottlieb.
Sus reflexiones sobre el proceso de cine subrayan una filosofía compartida: la persistencia y la pasión superan la perfección. «Todos te dirán que no», dijo Gottlieb. «Pero si la historia está en ti, encontrarás una manera de darle vida». Marroquin se hizo eco de esto, y agregó: “El cine independiente se trata de ingenio. No se trata de las herramientas que tienes sino de la historia que quieres contar «.
La adicción de la esperanza Se mantiene como prueba de que el cine independiente puede rivalizar producciones más grandes en profundidad emocional y ambición artística. Es una película que no solo pide a sus personajes que enfrenten sus verdades, sino que exige lo mismo de su audiencia. A medida que se acerca el Festival de Cine de Santa Fe, promete ser una de las entradas más estimulantes del festival, invitando a los espectadores a reflexionar sobre sus propias elecciones, sueños y la esperanza que los sostiene.
Esta no es solo una película para los cinéfilos, sino para cualquiera que se haya parado en la encrucijada de la vida y se atreviera a imaginar un camino diferente.
